德國攝影師Andreas Gursky的攝影作品《Rhein II》曾是世上最貴的照片，這個保持了三年多的紀錄去年底才被澳洲攝影師Peter Lik一幅攝於美國羚羊峽谷的作品《Phantom》所超越，650萬美元的售價也比《Rhein II》貴了近一半。當然最貴的作品並不意味著就是最好的作品，但背後必定有一些關於影像的思考。這裡主要講Andreas Gursky，因為在十幅最昂貴的照片裡，他一人便佔了三席，將來再次打破記錄也並非不可能之事。
Andreas Gursky曾跟隨藝術家夫婦Hilla and Bernd Becher學習攝影，他們以系統性地拍攝及拍攝工業建築揚名，這種處理在Andreas Gursky的作品了也可見一斑，例如其證券交易所系列作品就包括香港、新加坡、東京、芝加哥等地方，充滿系統性之餘也不乏對比性，豐富了拍攝主題。而且，Andreas Gursky比他的老師走得更遠，以俯瞰的宏觀視野呈現出更多的細節，原因是有次他在工作室放大觀看所拍攝的雪山照片時，發現了雪山中竟有登山者的身影，令其意識到人類視角的局限性，於是有時他也依賴後期製作，去表達自我獨特的視角與畫面。
《Rhein II》所拍攝之處是他生活中的場景，照片上方的天空原是一排工業建築，但Andreas Gursky卻認為白色的天空才應是萊茵河的真實景象，更能傳達出心中對這熟悉場景的純粹感覺，這相比起攝影師其他探討消費主義與全球化題材的作品，又走遠了一步。
Andrew Gursky’s Profile
生於德國東部的萊比錫（Leipzig），父親和祖父都是商業攝影師。在這種家庭氛圍下，高中畢業後服完兵役的他希望成為一名新聞攝影師，卻遭到雜誌社拒絕。後來轉到杜塞爾多夫藝術學院（Kunstakademie Dusseldorf）學者攝影，近年成為了當代最炙手可熱的攝影大師之一。多數以大高消費及全球化商業場景作主題，從大場面中展現出壯麗的人造景觀，作品色彩鮮明，細節豐富。
Text: Toynbee Lau | Photos: Andrew Gursky
